古代人怎么焊接银制品

Ⅰ 银饰品手工制作有哪些工艺流程

1. 熔银：原料银通常都是大块的，首先得将大块银料砸碎放入坩埚置于炉上融化。银开始融化后，用长柄钳夹坩埚浇铸铜模。

2. 锻打：趁热开始锻打成中心所需形状，此步骤有需多次反复进行，因为一次并不能打成所需要的形状。

3. 下料：比照设计好的银饰图稿下银片，银料要比设计好的图稿略大，留出一定的加工余量。

4. 做铅托：铅托的作用是托住饿固定需要加工的银片，以便进一步的制作。把粗加工的银片反向置于砂箱中，将已熔化的铅注入其中，冷却后即成。

5. 精加工：这道工序包括了锤錾，錾刻，镌镂，花丝编结等工艺，是整个工艺中最关键的步骤，这道工序也叫“雕花”。

6. 焊接：需要焊接的银饰，在接口处沾上焊药，用焊枪熔接焊接。

7. 洗银：经过反复的捶打和烧烤，银饰表面会发黑或沾上杂质，用火高温将银饰考热，然后投入酸液中，取出放入清水中用铜刷刷洗，即可洁白光亮。

8. 入库登记，出库登记，市场销售。

Ⅱ 请问明朝时期怎样连接铁质或铜质 那时候有焊接么 或者其他别的方法

我国古代的焊接方法，钎焊。
我国古代焊接技术约发明于西周晚期，战国时期就较广地使用起来。从焊料成份看，其大体可区分为铅锡焊、铜焊、银焊三种类型。钳锡焊叉可区分为高温型和低温型两种，高温型约与今软钎碑相当，低温型即汞齐焊；其焊料都是铅、锡及其合金。铜焊和银焊约与今硬钎焊相当，皆为高温焊；铜焊焊料包括红铜和响铜两种，银焊料之美者为银四铜六的合金。春秋之前主要使用铅锡焊，战国早期发明了铜焊，关于银焊的记载始见于明。有关汞齐焊的记载较晚，但其发明年代是不会太晚的。我国古代焊接的造渣熔剂主要是硼砂，此外还使用过硇砂等。焊接的具体操作约有三种：即高温浇焊、高温点焊、汞齐粘焊。
明·宋应星《天工开物》卷十“锤锻·治铜”条云：“用锡末者为小捍，用响铜末者为大捍(原注：碎铜为末，用饭粘和打，入水洗去饭，铜末具存，不然则撒散)。若捍银器，则用红铜末。”此“响铜”意即用来制作响器(打击乐器)的铜，即高锡青铜。看来，此用“锡末”的小焊约与今软钎焊相当，其强度较低；用响铜末的“大焊”约与今硬钎焊的铜焊相当，其强度稍高。

Ⅲ 古代是如何制造银子

银子是矿产，古代流通的银子是通过熔铸（高温熔化在放入容器定型）成锭制成银锭进行流通的。

中国历代对银锭的铸造及发行都没有统一的严格规定，允许自由铸造。只要适应当时的流通环境和民间习俗，在保证质量的前提下银锭造形无规定，特别是从清代开始，各省各地各有千秋，异曲同工。但大体可分为元宝形、圆型、长方形、正方形、砝码形、牌坊形等几大类。

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古代银子交易：

在古代的时候，人们为了携带方便，便会将一大锭银子，切成一小块一小块的，这是为了方面携带，也是为了交易的时候能够方便，这就是人们通常所说的碎银，除了大户人家或者是官府中，会使用整个的银锭之外，大多数的老百姓使用的都是碎银。

银子摸上去十分软，只要用剪刀就可以很轻松的剪掉，然后拿出戳子计算剪掉的那部分。其实是一种非常小的秤杆，专门就是用来称量金银或者是药物的秤，这些银子在秤完了之后就能拿着用了。

但是市面上流通的碎银子成色并不完全一致，所以商家还要换算成色之后来计算，不过如果你遇到一些厉害的商家，有些人差不多凭经验手感就能说出你的碎银子是几斤几两，当然了，一般都是两。但多数是来称碎银子的重量的，也就是说古代用碎银子消费也是按重量来算的。

参考资料来源：网络—银锭

Ⅳ 唐代银器如何焊接的

焊接倒是简单，就是用银焊丝焊接，但是我建议你最好不要焊接，古董，焊接修复了就失去本色了，得考虑是否对本身价值有利。

Ⅳ 中国最早银器焊接是什么时期

是秦汉，这时候，中国银器进人快速发展时期，工匠们可以用铸造、焊接、掐丝、镶嵌、抛光等多种工艺制造出色彩艳丽美轮美奂的器皿。  唐代，金银器制作有了重大发展。金光闪闪，银光熠熠的金银器，昭示了唐王朝富丽堂皇、灿烂夺目的文化艺术。唐代金银器的工艺技术复杂、精细，已广泛使用了锤击、浇铸、焊接、切削、抛光、铆、镀、錾刻、镂空等工艺。

Ⅵ 古代的银针是如何制造的,能有多细

所谓银针只不过是个说法，一般都是铜、铁针。即便含银也不是纯银制作，多含铜、锡等金属以增加硬度。

制作方法根据需求的粗细不同、时间不同而有不同的方法。
记得最简单的方法就是融成液后倒在铁、石板上拉丝，待冷却后再进行修饰，但是成品率低，粗细不容易保证。
后来有用铁板钻孔拉丝的，这个是从国外传来的做铁丝的方法。

就以上两个方法而言，还需要冷却后研磨、抛光等，相当麻烦。所以在某些地方也有用竹、木制针的。

头发丝细的针可以做到，但没办法用。现在倒可以了，可也没必要做那么细。

Ⅶ 古代焊接银和现代焊接银器怎样区别

银器用锡焊、铜焊和银焊进行焊接。
焊接是金银器成型组合及装饰所用工艺之一。
金银器的焊接，因焊药的不同而分为锡焊、铜焊和银焊。
复杂一些的器物，一般是先将各部分零件分别打作或铸造出来，然后通过焊接将其组合成一体，最后对焊痕做打磨处理，使接缝处光滑无痕。
装饰花纹时，也有使用焊接工艺的，如鎏金海兽水波纹银碗，内心处的海兽纹，就是用银片剪成后焊接在碗心处的。
金银器表面用掐丝花结和粟粒金珠作装饰时，采用的则是硬焊法，就是在金器表面与金丝、金珠的接触点上，粘上铜化合物混合粘剂，然后置于炭火上加热，热到100℃时，铜化合物变成氧化铜，热到600℃时，粘剂炭化，850℃时，炭由氧化铜吸收氧而成为二氧化碳，使金丝、金珠与金器表面接触点上的纯铜析出，890℃时，红铜与金即熔化粘合得天衣无缝了。
这种硬焊技术，在汉代就出现了。

Ⅷ 唐代金银器是如何制作的

618年，唐朝建立，我国进入到空前繁盛的时代，这是一个兼容并蓄而又充满了自信的时代，也是我国古代金银器技艺璀璨多姿的新时代。唐代金银器的制作中心在都城长安，这里设有官办的“金银作坊院”，是专门为宫廷打造金银器的手工业作坊。到唐宣宗大中年间，又成立了专给皇室打造金银器物的“文思院”，可能是因为“金银作坊院”的产品已难以满足皇室的需求。唐代金银细工的工艺技巧，已颇为复杂精细，使用了钣金、浇铸、焊接、切削、抛光、铆镀、锤打、刻凿等技术。为取得最佳效果，多数产品在制作过程中都综合运用几项不同的工艺技术。
唐代在金银器制作工艺方面，既善于总结和继承前人的成就，创造出一种五彩斑斓、璀璨夺目的崭新文化，因此造型精美、结构巧妙、装饰典丽的金银器比比皆是。其中，以陕西省西安南郊何家村窖藏最为抢眼，共有金银器270件，器物有碗、杯、壶、盒、熏球、钗、龙等。
这些金银器不仅造型优美，而且纹饰生动、活泼，把动物形象、花草以及人物等有机地结合在一起，空间施以鱼子纹，使金银器更加灿烂夺目。
一些造型特殊的作品，如鎏金舞马衔杯仿皮囊银壶等，其形象生动，富丽华美，体现了匠师非常丰富的想象力。
何家村舞马衔杯仿皮囊式银壶，仿游牧民族的皮囊式水壶造型，通高18.5厘米，口径2.2厘米，底径8.9至9.2厘米，重547克。
壶的造型采用的是我国北方游牧民族皮囊的形状，壶身为扁圆形，一端开有竖筒状的小口，上面置有覆莲瓣式的壶盖，壶顶有银链和弓形的壶柄相连，这种形制，既便于外出骑猎携带，又便于日常生活使用，表现了唐代工匠在设计上的独具匠心。
银壶的两侧采用凸纹工艺各塑造出一匹奋首鼓尾、跃然起舞的骏马。壶上的骏马就是唐代有名的舞马形象。
何家村发现的金银器皿，展现了盛唐年间的金银器风采。这一时期的金A器皿仍然受到外来文化的影响。像高足杯、折棱碗和器身凸凹变化的器物很流行，而这些大多是从中亚一带流传过来的器型。纹饰风格也同样明显带有异域文化的色彩。在一只银盘的盘底中央，用浅雕手法装饰了一只纯金的熊，憨态可掬。
唐代金银器不仅种类繁多，而且纹饰极为丰富。其特点是，初唐时期，无论器型还是纹饰，都具有明显的波斯萨珊朝风格，纹饰以凸棱、连珠纹及单点动物纹为常见。
另外，以纤细的缠枝忍冬、四瓣或八瓣花及线条简略的折枝花为主，花与人物相衬时结构松散。如八棱带柄杯、花银高足细柄杯、胡人像银扁壶及凸雕虎纹银壶，即是典型之器。
陕西省西安市南郊唐窑藏歌舞伎八棱金杯，高6.5厘米，口径7厘米，足径4.3厘米。金杯腹以棱面为单位，各作一高浮雕男子，或歌舞、或捧物，神态自然。人物四周环以金珠，杯把作联珠圈状，指垫两侧各作高浮雕的老人头像，深鼻高目，长髯下垂，具波斯特色。
还有唐舞伎联珠柄八棱金杯，高6厘米，口径6厘米，金质。口沿外侈呈八角形，腹内收，为8棱，联珠环把，上有圆蔽遮。八棱圈足，足沿外撇。内壁素面，外壁口沿下和底沿上各饰一周联珠纹，杯身每棱饰一条联珠纹，将杯身分成8个长方形，每个长方形中有一舞伎，姿态各异。
唐歌舞狩猎纹八瓣银杯高5.1厘米，口径9.1厘米，足径3.8厘米，银杯为波斯流行样式。杯腹部分为8面，每面在鱼子地上分刻仕女游乐和男子狩猎纹，下腹莲瓣内各饰宝相花，圈足外壁刻六般覆莲。杯内在水波纹地中刻一象头，间以游鱼和莲叶，指垫上刻一大头鹿。
中唐时期，随着经济的发展，贵族官僚追求享乐日盛，金银器制品增多，波斯萨珊朝风格的造型已不能满足需要，转为兼收我国传统的铜器、陶器、漆器的器型。花鸟纹盛行，缠枝花、绶带纹丰满流畅，已具有团花的格局。
另外，人们把传统的龙、凤、虎、龟、人物和新出现的宝相花、折枝花、缠枝花、鸾鸟、鹦鹉等纹样巧妙地穿插组合，用忍冬纹作边饰图案，形成活泼清新、鸟语花香的唐代新风格。
这种类型的金银器仍然以陕西省西安南郊何家村窖藏最为典型。如刻花赤金碗，高5.5厘米，口径13.7厘米，足径6.7厘米。
碗壁锤出双层莲瓣，上层莲瓣内阴刻折枝花和鸳鸯、鹦鹉、鹿、狐狸等珍禽异兽，下层刻宝相花，其余部分可飞鸟流云，花卉等，皆以鱼子纹为地。此碗制作精细，纹饰富丽，为稀世珍品。
何家村唐掐丝团花金杯设计精巧，纹饰典雅。该杯高5.9厘米，口径6.8厘米，足径3.5厘米，圆形，侈口，束腰，圈足，有把。
杯内壁为素面，外壁饰大型六角掐丝团花5朵；团花之间空白处饰对称如意云头纹。把为环形，带翘尾，着杯时，食指插入圆形把内，拇指压住把尾。
何家村唐赤金走龙精美、异常而生动自然，高2至2.8厘米，长4厘米，金龙呈奔走状。用纤细的阴线刻出眉毛、眼睛和颈部的毛发，通体錾刻细密的鳞纹。
陕西省西安韩森寨纬十街也发现有唐蔓草花鸟纹八棱银杯，高5.3厘米，口径5.4至6.9厘米，足径3.1厘米，镀金。八曲侈口，腹和足均作八棱形，腰略束。
腹壁棱间饰以缠枝蔓草和花鸟相间的图案各4组，圈足面饰缠枝蔓草纹，环柄上有半圆形护手，护手上饰一展翅飞翔的鸿雁，下以萱草相称。地纹皆饰鱼子纹，刻工精细，富有生机，颇具匠心。
还有陕西省扶风法门寺唐真身舍利宝塔地宫中发现的鎏金龟形银盒，通高13厘米，长28厘米，宽15厘米，分体焊接成型，纹饰鎏金，整个造型作龟状，引颈昂首，瞪目张口，四足外露，以背壳作盖，内焊椭圆形子口架。
龟首及四足中空，龟首与腹部先套合后焊接，尾与腹亦焊接。背部饰龟背纹，外围鳞纹一周，首与四腿饰斜方格纹，内填篦纹，下颈，胸部饰双弦纹数道，以锥点纹作衬托，腹部满饰花蕊纹。造型手法写实，纹样逼真，给人以真实的艺术魅力。
唐代盛行煎茶法、点茶法，茶饼被奉为上品。平时，茶饼要悬挂高处，保持干燥。因此茶笼应运而生，最初使用竹篾编成的笼子，在陆羽《茶经》中称之为“莒”，也由底和盖组成。
如陕西扶风法门寺发现的唐鎏金镂空鸿雁球路纹银茶笼，高18.5厘米，口径15厘米，重654克，笼盖圆隆，直口，直腹，平底，有4足。笼盖和笼身做成子母口，笼盖顶上有个圆环扣，原本通过一个个相连的一串圆环，将笼盖与笼身连在一起，现在仍能看到盖顶有两个残存的圆环，笼身两侧各有一个焊接的圆钮，连着一个圆环以连接环串与棱形的提梁。
整个笼盖、笼身、笼底通体镂空球路纹网格花纹，内外层都鎏了银，使笼子非常通透明艳。同时，球路纹盖而上錾饰15只浮雕状飞鸿，球路纹笼体外壁也錾饰24只飞鸿，均作两两相对，并列飞翔。
对沿边、四足与鸿雁都鎏了金，在银链与提梁相连的口沿上缘还饰有一周莲瓣纹，下缘饰一周上下铸对的半体海棠纹与鱼子地纹，四足与笼底边沿铆接，由3个花瓣呈倒品字组成。装饰繁缛，技艺精湛。
这只法门寺银笼是与茶具放在一起。从其留在器物上的文字，知是唐僖宗在登基前所供奉的皇家之物，故笼子不是一般的竹编，而是用银来制作。因此，法门寺的银胎笼客观反映了持有者的身份地位的差异。
法门寺最早建于5世纪的北魏时代，东面是著名的古都西安。西安在唐代成为世界最大和最富庶的城市，而法门寺也在唐代成为规模宏大的皇家寺院，史书中曾记载法门寺塔下有地宫，地宫中埋藏的释迦牟尼的一节指骨舍利和无数珍宝。
法门寺地宫中珍藏着金光闪闪的宝函。宝函一层套着一层，最外面套的是檀香木，但已经已经朽烂，接下来是金、银、玉、珍珠镶嵌的各种宝函，一共套了8层。这八重宝函的精致足以让人们欣喜，其中有6件是金银制品。
第一重为宝珠顶单檐四门纯金塔。金塔高105毫米，塔顶为金质莲花朵捧托金珠顶，四面檐角翘起，阁额及檐下均饰菱纹。塔身四壁刻满纹饰，并且有4扇小金门，门的周围布满鱼子纹，门下部有象征性飞梯至塔座，小巧玲珑，金碧辉煌，盘为细颈鼓腰状，喇叭口径处雕12朵如意云头，鼓腰上二平行线连为4组三钴纹杆状十字团花，衬以珍珠纹腰底为莲瓣形，银柱托底也呈八瓣莲花状。间以三钴纹，柱底还有一墨书小字“南”，塔座为纯金方台，中立一小银柱，用以套置佛指舍利，仅11毫米高。
第一重塔状金宝函小巧玲珑，金碧辉煌。这个纯金塔的盖子揭开以后，在塔座的银柱上赫然套着一个白色的管子。这就是佛指舍利的影骨，是仿造真身舍利的一件玉器。而真正的佛指舍利被秘密地放在地宫的一个密龛里。锈迹斑斑的铁函里套着一重宝函，这是一个鎏金的银宝函。宝函造型方厚，四壁和顶上雕刻着45尊形态各异的菩萨像。这些神异的菩萨像，按照某种秩序排列。
何家村唐掐丝团花金杯

Ⅸ 古代瓷器扣银边用什么粘合

通常情况下的话，他会选择一些专用的一些胶或者是热熔的方式或者是饮水的方式，这样的话来粘接，主要是焊接。